有趣的編程游戲推薦卡，想制作小型游戲需要具備什么知識？
從游戲制作的角度看，最重要的三個工種就是程序、美術、策劃，分別對應代碼實現、美術設計、玩法設計。如果想要一個人制作小型游戲的話，也就是獨立游戲的話，需要具備以下知識：
游戲的誕生環境——游戲引擎開發游戲的第一步就是要掌握一些制作游戲的工具，注意是制作游戲而非游戲素材。通常來說制作游戲需要的就是游戲引擎，現在很多游戲引擎都可以個人免費使用，像ue4、unity、cocos這些引擎都比較方便。使用引擎還有一點好處是其中包含了很多插件和常用模板，這樣開發者就不用花時間從零開始做一些特別基礎的部分了。
游戲引擎的使用是最重要的，也就是如何將其他部分結合起來的一個工廠，無論是自行設計還是東拼西湊，都是要在游戲引擎中將所有內容關聯，然后打包出來。主機平臺就打包成主機版本，手機平臺就打包成手機版本，PC平臺就打包成PC版本。
游戲功能的實現——代碼編程游戲都是一個個功能結合的產物，每一個功能都是需要進行設計實現的，通常來說就要學習計算機語言去實現功能，也就是編程。不同的開發環境（引擎）使用不同的編程語言，例如ue4引擎使用C++開發，unity使用C#開發（也可以用js），所以通常是要學習一門編程語言的。即便是實現最簡單的移動，也得明確地告訴計算機：哪個按鍵往哪個方向移動，速度是多少。
如果不會編程的話，也是有辦法的。像ue4有藍圖功能，可以在不編程的情況下制作游戲功能，unity也是有一些插件允許玩家拖拖點點實現一些基礎功能，像RPGMaker這種也能通過配置制作出游戲。但是要注意，這些方式的能力還是有限的，也就是必須在這些功能的范圍內，如果想要實現一些自身不支持的功能，那么還是要靠自己編程。
游戲的外表——美術資源美術資源是游戲的外觀表現，這個真的需要一定的藝術細胞了，不是隨隨便便學就能短時間學明白的，靈感有時候比理論更加難。如果是做2D游戲，那么需要考慮怎么繪制圖片，如果是做3D游戲，那么還要考慮如何制作游戲模型。
不過現在網上和游戲引擎的官方商店也會提供一些付費或者免費的美術資源，如果有喜歡的或者可以湊合用的，也是完全可以拿過來直接用的。等到游戲真的有一定成果時，再付費外包一些美術團隊制作，然后把資源替換一下也是可以的。
網上也有很多工具，最常見的PS可以進行圖片處理，3DMAX可以建模，有一些軟件還能夠制作像素圖片和模型，如果有能力的話，可以學一學，自己做點自己喜歡的東西，加入到游戲中。
游戲的靈魂——游戲玩法想要制作游戲，那么一定要清楚要做成什么樣的游戲，也就是非常非常詳細的規劃，一般叫做系統文檔。比如FC紅白機上的《坦克大戰》就需要考慮很多細節問題：
1.玩家是否可以雙人，每個玩家的顏色是什么，玩家可以強化幾個階段
2.有哪些強化道具
3.敵人分為幾種，每種是什么樣子，移動速度多少，子彈速度多少，移動軌跡采用什么方式，是否可以拾取道具，每局每種敵人數量與出生位置
4.地圖如何設計，一共有幾種元素，什么元素允許子彈穿透，什么元素允許子彈破壞，什么元素阻擋角色
5.游戲成功失敗的判定方式
等等
如果連游戲的設計環節都想不明白的話，就沒有必要往下做了，因為很有可能做著做著就蒙了，越做越亂。雖然有些設計確實是在制作的過程中產生的靈感，但是靈感也要進行再三思考，絕對不能想什么就加什么，不然最后就失去初衷了。
游戲的附屬——游戲聲音一般來說游戲都是需要音樂和音效的。音樂是指時間較長的BGM，音效指示時間較短的音樂片段，如《超級馬里奧兄弟》中踩到烏龜的聲音，吃到蘑菇的聲音，吐火球的聲音等等。
雖然音樂和音效并不是必須的，但是有音樂和音效往往會讓游戲更加吸引人，除非游戲的玩法決定其中就沒有音樂和音效，否則至少要有一些基本的，例如點擊確定的音效，成功失敗的音效，背景音樂至少也要 有一個BGM。
制作音樂和音效的工具網上也有，當然也可以從某些地方進行取材，或者直接使用一些免費或者付費的資源也是可以的。
如果不提游戲的優化的話，不考慮各種屏幕適配，不打算為以后版本更新的話，目前這些知識已經可以做出一款基本游戲了，游戲的體量就看游戲的設計復雜度了。
學而思的編程怎么樣？
學而思編程，課程像游戲打通關一樣的形式學習scratch、Python、C++這三類內容，從而讓孩子掌握編程語言和少兒編程思維。
學而思課程體系比較全面，孩子可以自由選擇學習內容，直播老師的實力比較強。由主講真人老師采取視頻、文字、圖片、音頻等形式去引導孩子理解學習內容和完成任務操作。
適合自覺性比較高，有耐心，邏輯理解能力比較強，不需要針對性輔導的孩子。
想學游戲編程選哪所大學好？
迪吉彭理工學院
DigiPin是一所私立學校，成立于1988由Claude Comair。1998，他們成為世界上第一個提供視頻游戲開發學士學位的學校。今天，DigiPen是一個著名的游戲和技術學校，在美國（雷德蒙，華盛頓），新加坡和西班牙的設立分校。這里的課程非常多姿多彩，涵蓋了許多不同的主題，包括計算機科學、游戲設計、音樂和聲音設計、數字藝術和動畫。DigiPun還擁有一個活躍的研發部門，它為包括波音、F1和印度在內的不同客戶開發技術。
南加州大學
南加州大學是一所位于洛杉磯的大型私立學校。它成立于1880，與視頻游戲行業相距近一百年。互動媒體和游戲部門被加入了學校廣泛的投資組合2001。今天，USC游戲被認為是美國最優秀的普林斯頓評論之一。這得益于維特比工程學院計算機系和互動媒體與游戲部的緊密合作。
密歇根州立大學
密歇根州立大學成立于1855，是密歇根東蘭辛的一所公立研究型大學。MSU是美國最大的大學之一（在招生方面），全球大約有552000名校友。它以其研究貢獻、體育活動和游戲開發課程而聞名。密歇根州立大學的游戲設計與開發項目成立于2005，并由普林斯頓評論發展成了排名前10的項目。該項目涉及的學科和背景的混合，包括設計師，藝術家和程序員。
猶他大學
娛樂藝術和工程大師游戲工作室（EAE:MGS，MEAE）為進入猶他大學的學生提供了一個非常有趣的機會，可以進入游戲設計的奇妙世界。這個教育機構提供了一個有趣的隊列模型，學生們在整個計劃的兩年中保持團結！有四種可能適用的項目：游戲藝術、游戲工程、游戲制作或技術藝術。此外，視頻游戲開發中有很多不錯的選修課。
就讀于娛樂藝術和工程碩士課程（MEAE）的學生通常對互動娛樂的職業感興趣。課程是基于這個目標而構建的。該大學還提供機會開發和加強專業的游戲組合通過我們的“工作室模擬”項目課程。
麻省理工學院
麻省理工學院是國際公認的世界上最好的技術學校之一。難怪他們在視頻游戲開發方面也很出色。實際上，有一個新的部門叫做麻省理工學院游戲實驗室，它負責游戲設計和電子競技，幫助培養下一代游戲創作者。
麻省理工
福賽大學
福賽大學是一所位于佛羅里達州的私立大學。為獲得驚人的音樂教育而廣受贊賞（41名滿帆畢業生被歸功于46名藝術家的發行版本，這些獎項在2017屆格萊美獎中被提名為36個不同的類別），這所學校也為未來的游戲開發者提供了許多課程。在游戲藝術、游戲設計、游戲開發和手機游戲中有許多單身漢和碩士學位。這些課程大部分都可以在網上和校園里使用。
圣克魯斯加利福尼亞大學
美國加州圣克魯斯的游戲和可播放媒體中心于2010正式成立，這是建立在他們的視頻游戲學位之后。該中心擁有學校五個與游戲相關的研究實驗室，包括表達智能工作室——世界上最大的技術游戲研究小組之一。
教師的研究課題有很大的不同。項目范圍從人工智能和互動故事講到自然語言對話系統、電影交流、程序內容生成、人機交互、康復游戲、計算攝影和水平設計。該小組成員在游戲研究、游戲AI和游戲文化等領域發表了一些最受尊敬的雜志。目前，該組織擁有超過20項關于奧運會的積極研究資助，也是唯一一個不參加歐盟賽艇項目的歐洲大學。
俄克拉荷馬基督大學
俄克拉荷馬基督教大學為獲得游戲和動畫學位提供了極好的機會。游戲藝術家和動畫學生被介紹到動畫和游戲開發行業所使用的工具和原理。大學的游戲發展哲學的一個概念是，你不只是把時間花在課堂上，而且還去工作室和會議實地考察，并探索動畫和游戲開發的職業機會。課程相當廣泛，涵蓋了傳統的、3D的和實驗性的動畫。他們的課程不僅專注于3D建模，還包括學習紋理、索具和游戲制作。還包括電影，視頻和動畫的歷史課程，可以作為一個很好的方式獲得必要的背景知識，游戲開發。
加維藝術中心是這個項目的所在地。它提供寬敞的工作室和實驗室，制圖/繪圖桌，畫架，模型支架和充足的計算機設備。另外還有一個1200平方英尺的大學美術館，里面有著名藝術家和學生的作品。
卡內基梅隆大學
卡內基梅隆大學娛樂技術中心（ETC）成立于1998。ETC是一個專業的互動娛樂研究生課程，主要集中在為期兩年的《娛樂技術碩士》（MET）學位，這是卡內基梅隆大學計算機學院與美術學院的合資項目。
阿伯泰大學
設計與信息學院是Abertay在游戲、數字藝術、網絡安全和應用計算機科學方面的本科生和研究生學位課程的家。阿伯泰是第一個提供計算機游戲技術和道德黑客學位的大學，并繼續被公認為其領域的國際領先者；學校被指定為國家計算機游戲教育卓越中心，并通過其工作場所模擬方法和白空間環境開創了跨學科實踐的綜合學習。2015，它被普林斯頓審查指定為歐洲最好的研究游戲設計的學校。
學校開展科研和知識交流活動，確保高校學科和學科的整體發展和健康。學校也是敢死隊和Securi Tay會議的故鄉。它長期以來與鄧迪蓬勃發展的電腦游戲社區以及包括微軟、Rockstar North和索尼在內的國際公司以及BAFTA、UKIE和TIGA等行業機構建立了專業聯系。
以上就是關于有趣的編程游戲推薦卡和想制作小型游戲需要具備什么知識的相關問題解答，希望對你有所幫助。