人體油畫是真正對藝術的詮釋？

一直以來，人體油畫被看作是繪畫藝術中一道亮麗的風景，許多油畫家在一生的藝術生涯中，都要涉獵人體油畫,只因為人體油畫比起風景油畫和靜物油畫，要難畫很多，不但結構和造型相當復雜，更重要的是，人體油畫所表現的對象都是活生生的人，有形貌，更有神態和思想，想畫出“形神兼備”的效果非常難。

布格羅作品

因此，能把人體畫得像模像樣，充滿神韻的畫家，筆下練就的功底已經出類拔萃，他若在畫其他類型的油畫作品，是易如反掌的事，同樣能畫出經典作品。

如果把人體油畫看作是打色情擦邊球，絕對是一種認識上的錯誤，只看到了人體油畫香艷的表象而帶來的感官刺激，而忽略了藝術的本質。

高更《游魂》

實際上，人體油畫跟其他藝術形式都一樣，都是用特定的藝術符號，來傳達人類的共有生命意識，人生況味，生活體驗，以及對美的根本認識，只不過，人體油畫是以人的身體作為藝術符號，涉及到了人的隱私，因此，會被不理解的人貼上情色藝術的標簽。

人體藝術早在石器時代就已經產生，那時的人們，有強烈的生殖崇拜意識，把擁有強壯體魄的男性和豐滿的女性，都看作是生殖能力強大的象征。

德拉波《飛魚》

因此，人們就用原始石刻和木刻，以及巖畫的方式，來表達這種生殖崇拜意識，我國廣西崇左，歐洲的西班牙、法國比利牛斯山洞窟里，都發現過關于生殖崇拜的巖畫或石刻，這些原始作品在質樸的格調下，卻流露出夸張的藝術手法，女性往往是豐乳肥臀的形象，充分證明了人體藝術產生的根源。

委拉斯貴支《女裁縫》

西方原始石刻經過古希臘時期雕塑藝術“摹仿論”審美理念的進一步推進，越來越體現出形神兼備的特征，到13世紀末期油畫產生后，藝術家繼承了這一審美理念，為人體油畫的繁榮發展奠定了堅實基礎。

此時的西方，在意識形態上處在一個十字路口，既要照顧宗教思想的要求，即遵守神性的威嚴和一本正經，又要照顧在民間興起的“人文主義思想”。

原始石雕·維納斯

最終，經過新興資產階級和教廷之間艱苦卓絕的爭斗，人文主義思想戰勝了宗教思想，讓人體油畫變成一種階級斗爭的利器。藝術家看到新興力量不斷告捷時，藝術思想很快轉向推崇“人文主義思想”的新階層群體，用充滿各種人性欲望的人體油畫向神權思想展開挑戰，最終奠定了人體油畫的藝術本色。

到現在，人體油畫早已褪去政治色彩，完全變成了藝術領域的奇葩，讓觀者看到了在人性欲望之下喜怒哀樂的眾生相。