進電影院看了一部爛片？

爛片重映，電影院里的“回鍋肉”也越來越多了。/《我要我們在一起》

被爛片們猝不及防打了個“回馬槍”的觀眾，也猛然意識到一個問題： 終于，我們迎來了爛片2.0時代——這屆觀眾，連新的爛片都不配看，只能看爛片重映。

在“5·20”“5·21”的重映之夜里，人類的悲歡并不相通：

一方面，騰訊音樂娛樂集團（TME）宣布開啟 “奇跡現場重映計劃”，線上免費重映周杰倫的“魔天倫”“地表最強”演唱會，開播前便吸引了超過1500萬人預約；

另一方面，去年“5·20”才上映過的電影《我要我們在一起》，也宣布迎來了“一周年重映”——電影單日預售票房達到300萬元，如果按照30元一張的票價來算，也至少有5萬對情侶“為愛買單”。

然而，與以往一邊倒的好評不同，這或許是第一部遭到質疑的重映電影——畢竟，豆瓣6.0分的《我要我們在一起》，與內地重映過的高分經典一對比，顯然是一部過于突兀的低分電影。

打開其豆瓣官方主頁，在最新評價中不乏如下言論：“這電影，竟然也可以重映嗎？”“爛片也有重映的臉嗎？還是一周年重映？”

無獨有偶，前段時間一位電影博主爆料稱《你的婚禮》也將重映，盡管官方尚未做出回應，但觀眾早已嚇得連連直呼“大可不必”。

或許生活就像《開端》，你永遠不知道下一次迎來循環的，究竟是哪一部作品——有人醒來睜眼一看，自己的青春又回來了；而有人醒來睜眼一看，自己的青春被二度糟蹋了。

被爛片們猝不及防打了個“回馬槍”的觀眾，也猛然意識到一個問題： 終于，我們迎來了爛片2.0時代——

這屆觀眾，連新的爛片都不配看，只能看爛片重映。

生活就像《開端》，你永遠不知道下一部“循環”的作品會是什么。

爛片重映，我真的會謝

“一周年重映”，他們是認真的。

點開《我要我們在一起》的重映海報，你會發現官方精準地掌握了流量密碼——

不僅推出了“一生一世（13:14）、要我愛你（15:20）、依舊愛你（19:20）、愛你愛你（20:20）”等特別場次，還熟練地使用各種“金句”，挑撥情侶們的敏感神經：

“去年陪你看電影的人，今年還在嗎？”“電影可以重映，我們能不能重來？”

打開電影在各大社交平臺的主頁，你又會看到熟悉的“哭哭”式宣發套路——在官方拍下的視頻里，不少觀眾深受觸動，掏出紙巾擦拭眼淚，屏幕中適時出現一行“點題”的文字：

“女生都沒辦法聽到這句話吧！”“男生聽到這句話，都會默默流眼淚吧！”

不僅如此，《我要我們在一起》的短視頻官方賬號，還給自己加了個#青春疼痛文學#的tag，生怕別人不知道這是一部讓人“痛徹心扉”的電影。

的確，這是一部男默女淚的片子——去年走進電影院的不少觀眾，至今仍然無法忘記它給自己造成的萬點暴擊。

男默女淚，名不虛傳。/視頻截圖

《我要我們在一起》在上映之初備受期待，是因為它改編自紅極一時的豆瓣長帖《與我十年長跑的女朋友就要嫁人了》：

男主呂欽揚與女主凌一堯長達10年的愛情長跑，最終沒能敵過殘酷的現實。而原作者也在采訪中提到，其中70%的故事內容，都源于自己的真實經歷。

面對任何一段真實的愛情故事，沒有人會輕易用“廉價”“狗血”來下評判。然而作為一部商業電影，它勢必要面臨人們的審視與評價，套上一個“真實原型”的標簽，并不足以將觀眾隨便糊弄過去——

正如導演李安所提過的一個“業內共識”：“你可以選擇毀掉原著拍部好電影，或是忠于原著拍部爛片?！?/p>

在電影中，男女主是如何走到一起、如何認定彼此的，并沒有足以令人信服的細節刻畫，僅以一段隔著窗簾的心動戲份與突如其來的情書表白環節匆匆帶過——

以至于到了后半段，很多觀眾無法理解，究竟是什么信念、哪些共同的三觀，支撐著兩人走了整整10年。

一系列廉價的工業糖渣+老套的疼痛元素，堆砌出了再熟悉不過的青春片劇情。觀眾坐在椅子上看完開頭，就能大致猜到接下來什么時候該哭、什么時候該笑：

“看豆瓣原帖哭得不行，看電影讓我覺得如坐針氈?！薄巴耆褪荕V加PPT電影，劇情全靠旁白推動，演員臺詞功底都很差?！?/p>

“土木工程大型勸退教育片?！?（注：片中男主學的是土木工程，沒找到好工作。）

文中還有錯別字，這是談戀愛不好好讀書的結果嗎？/@貓眼電影

即使有了原型長帖加持、有《你好，舊時光》的導演沙漠親自操刀、有莫文蔚的好歌《這世界那么多人》加成，這部在劇情上完全不合格的電影，分數才勉勉強強達到了及格線。

這還沒完，再給大家講個恐怖故事：

《我要我們在一起》，已經算是“愛情×重映”這一題材電影中的佼佼者了。

隨便對比一下同期上映的青春片，它的表現竟然還“綽綽有余”——呼應當下的《我是真的討厭異地戀》，也不過5.5分；另一部主打奇幻的青春片《好想去你的世界愛你》，只有4.5分。

而打開各大購票平臺的頁面，你會發現在未來兩個月的待重映影單里，還有很多因為觀看人數不足，連評分都沒有的“周年爛片”——

《魔法鼠樂園》《阿里巴巴與神燈》《小美人魚的奇幻冒險》……

聽都沒聽過？那就對了。

這屆觀眾，苦爛片久矣

“爛片重映”，絕非孤例——事實上，沒人能逃得過詭計多端的爛片宇宙：

因為換湯不換藥的“校園青春疼痛”故事，本身就是一場沒有終點的“重映”循環。

回顧近幾年上映的青春片，似曾相識的俗套橋段與千篇一律的宣發文案，總能讓大部分警覺的觀眾雷達作響：

《我要我們在一起》，男女主在中學時期一見傾心，用10年長跑對抗殘酷現實；《你的婚禮》，男女主在中學時期雙向奔赴，但15年虐戀難抵歲月漫長；《我是真的討厭異地戀》，男女主在中學時期兩情相悅，而多年感情“低估了時間和距離”……

當然了，主角具體怎么相愛、怎么難敵現實，本可以各有各的拍法，但這些電影就像套上了“萬變不離其宗”的工業模板，淪為了一件件平庸的流水線產品。

也難怪有觀眾吐槽：“幾乎每一部校園愛情故事走到最后，都在重復《小時代》的臺詞——‘沒有物質的愛情只是一盤沙’。”

觀眾be like：為什么不干脆重映《小時代》？

一個比一個長的片名、一場比一場久的哭戲，一次比一次低的評分，不僅在重復印證“自古爛片出神曲”的定律，也在重復考驗觀眾的智商與耐性。

即使沒有真正意義上的重映，不少飽受詬病的爛片，也開辟了全新的“宣發之路”：不少流量小生主演的影視作品，開始造起了“上映一周年”“殺青一周年”“開機一周年”的熱搜——

不論你有沒有看過這些作品，它們都會在各種“周年”來臨之際，不容分說地霸占熱榜，準時準點地映入你的眼簾，不知道的還以為是哪部“豆瓣Top250”迎來了首映紀念日，如此陣仗，令人迷惑。

也有人委屈：“爛片重映而已，大家又不是沒看過爛片，至于罵這么狠嗎？”

其實，“爛片重映”之所以要再挨一波罵，歸根結底，還是因為蹭了“重映”的熱度。

畢竟“重映”這個詞在人們心中，默認指向的一直是高分佳片——《肖申克的救贖》的原著小說家史蒂芬·金，曾經在另一部作品中如此寫道：

“電影《火爆浪子》剛剛上映，我覺得那部片子很幼稚，坐在那里看著那群少年唱歌跳舞，心思不知不覺溜出了電影院。如果要看寫實的少年電影，我寧愿去看重映版的《黑板叢林》?！?/p>

一提起電影重映，大家第一時間想到的都是《阿凡達》《當幸福來敲門》之流。

比起慘不忍睹的新片，人們寧愿再看一遍重映的老片——

這也說明在大部分人心中，不是什么牛鬼蛇神都可以拿來重映的，只有質量過硬的高分經典，才值得被人們一看再看，這不僅是在滿足觀眾的鑒賞需求，也是對電影行業本身的尊重。

因此，以往能夠進行大規模重映的電影，要么是《廬山戀》《永不消逝的電波》這樣通過技術修復、“重見曙光”的經典老片，要么是《哈利·波特》《當幸福來敲門》這樣膾炙人口、經得住票房和口碑考驗的佳作。

在著名導演卡梅隆與斯皮爾伯格的一次對談中，后者便提到對自己影響很大的一次觀影經歷，是小時候去電影院看重映版的《登陸月球》，“那一刻，我第一次真正感受到了什么是‘懸念’”。

對大部分電影迷來說，電影重映，正是具有這樣獨特的情懷價值。

美國作家史蒂芬·平克在《當下的啟蒙》中，也提及過“電影重映”在早年間的特殊性：

“當我還是個學生的時候，電影迷常常要苦等好多年，才能盼到一部經典電影的重映，而且最終能否成功上映也說不準；不像現在，大家想看的時候，只要點播就可以了?！?/p>

也正因如此，面對“爛片重映”的消息，才會有大量觀眾心生抱怨：

“（影院）沒新的片子上映，重映以前的電影可以理解，但為什么非得是這部？”

不少老電影經過技術修復得以重映，給電影迷留下了獨特的觀影回憶。

為什么不能放過重映？

也有人真誠發問：

既然注定逃脫不了被罵的命運，為什么影院還要重映爛片？

說到底，重映一部電影，并沒有大家想象中那么容易：電影出品人楊奇楓在一次采訪中指出，重映電影需要經過“拿到版權、重新審核、電影重制、宣發造勢”等一系列繁瑣的步驟——

而這個過程的成本并不可控，不能保證重映后回本。有些電影甚至還會補充新的情節、加入新的技術，比如《一代宗師》重映時，便將電影轉制成3D版本，導演王家衛還公開表示：“3D轉制的費用，相當于再拍一部新片?！?/p>

即使經典電影的重映成本較低，結果也未必能如大家預想中的叫座：

比如在2021年初重映的史詩巨制《指環王》，就遭遇了兩極化的口碑，相當一部分觀眾嫌棄“太長不看”“不知道在講什么”；

而另一部在2021年末重映的國產青春片《花季·雨季》，即使有第18屆金雞獎的光環加持，貓眼數據顯示其重映10天的票房也還不到80元，“連交電費都不夠”。

即使是《指環王》，也無法滿足所有觀眾的胃口。/《指環王》劇照

這種情況下，在電影院上映不到2年的“爛片”，電影版權一般還在片方的授權期內，也不會因為年代久遠而需要進行技術修復，拿來重映并不需要太大成本；

假如這部“爛片”在前一年上映時，收獲了還不錯的票房，那么出于市場的角度考慮，也就不難理解影院為什么會選擇它了：

《我要我們在一起》去年上映的時候，便收獲了超過3億元的票房，再契合“5·20”的時間節點，總會有情侶愿意為“愛情的氛圍”買單，今年重映顯然是一個保險的選擇。

某種程度上，重映爛片也是影院的無奈之舉。在新片撤檔、無人“救市”的情況下，我們似乎別無選擇，但這種做法無異于“飲鴆止渴”，最終反噬的還是影業自身——

所幸我們也還可以看到，在接下來要重映的作品里，還有《白蛇傳·情》《五個撲水的少年》這樣值得一看的電影，這些佳片的重映，也再次印證了楊德昌導演說過的一句話：“自從電影發明后，人類的壽命至少延長了三倍?！?/p>

不過在當下，坐在電影院里看爛片重映的觀眾，或許更能感受到自己的生命被硬生生拉長了三十倍，體會“度日如年”的滋味。希望那些讓人欲哭無淚的“爛片重映”，只是曇花一現——

畢竟這樣的“壽命”，我們實在延長不起。