2020年學習PS平面設計要注意啥？

你好，很高興回答你問題。

PS指photoshop，photoshop是Adobe公司旗下最為出名的圖像處理軟件之一，大多數人對于PS的了解僅限于一個很好的圖像修改軟件，并不明白它的的諸多應用方面，實際上，PS的應用領域很廣泛，在圖像、圖形、文字、視頻、出版各方面都有涉及。它主要應用包括平面涉及、修復照片、廣告攝影、影像創意、藝術文字、網頁制作、建筑效果圖后期修飾、繪畫、繪制或處理三維貼圖、婚紗照片、涉及視覺創意、界面設計、圖標制作等十三大領域。

（一）基本概念：

1。位圖圖像：即點陣圖像。用PS打開一張圖片放大到足夠大變模糊時看到一些小點，這就是點陣圖像的重要特征，所有的位圖圖像都是由這些小點構成的，這些小點就稱為像素。位圖圖像用來表現顏色和層次都比較豐富的照片圖像。

2。選區：PS里的“選取”的概念，這是一個十分重要的概念，選取區是用蟻形線來標識的，它具有保護區作用，能夠進行拖移復制等基本操作。在PS里很大一部分功能都是用來如何制作選區的。利用選取工具可制作最基本的選取區，如矩形、圓形等規則形狀和不定形狀的選取區，利用路徑工具、蒙版，通道等相結合能夠制作十分復雜的選區。在選取區里能夠進行繪畫和調色等操作。

3。圖層：把圖層想像成是一張張疊起來的透明膠片。每張透明膠片上都有不一樣的畫面，改變圖層的順序和屬性能夠改變圖像的最后顯示效果，透過對圖層的操作，使用它的特殊功能能夠建立很多復雜的圖像效果。再簡單點說，我們能夠將一幅圖片細分成很多個小部分，每個部分都能夠獨立進行移動和各種修改，而這些獨立的部分就能夠看成是圖層。操作者能夠透過圖層開關，查看不一樣的顯示效果，相當于一個存貯的平臺。

4。路徑：路徑是用數學方法定義的矢量對象，能夠是一個點，一條直線或者一條曲線，但它通常時始終連接在一齊的一系列直線段或者曲線段。使用路徑工具選取的區域能夠更方便、更靈活地進行調整、修改。基本適用步驟是：使用某個鋼筆工具建立#from本文來自高考資源網gkstk。end#路徑，在建立路徑之后能夠透過添加錨點和刪除錨點工具來修改路徑，能夠透過轉換點工具在平滑曲線和直線之間轉換，透過修改后得到更精確的路徑，最后將路徑轉化為選區。

5。蒙版：蒙版是一個256色階的灰色圖像，能夠把它們看作是蒙在圖像上來保護圖像的一層薄膜。當對圖像的某些區域實施顏色變化、濾鏡或其他效果時，蒙版能夠保護圖像的其他區域。當用戶選取了圖像的一部分時，沒有被選取的區域被蒙版保護而不被修改。

6。圖層蒙版：圖層蒙版是一個灰度圖像，包含黑白灰256色階。其中白色部分使圖層的對應區域顯示即不透明區域，黑色部分使圖層的對應區域隱藏即透明區域，灰色部分使圖層的對應區域若隱若現，即半透明顯示。圖層蒙版的主要功能是制作圖層間圖像的無痕跡拼接效果，也能夠稱為圖像的漸隱或自然溶合效果。在這種效果下，圖層蒙版是常用線性黑白漸變色來填充。顏色漸變的范圍對應兩個圖像的拼接的范圍，漸變色的深淺，也即其灰色，決定蒙版的透明度。

7。通道：我們常用的是Alpha通道，所有Alpha通道都是灰度圖像，能夠顯示256級灰階；用戶能夠隨意添加或刪除Alpha通道。簡單理解，Alpha通道是用來建立和存貯選區用的。最重要的一點：在Alpha通道中進行操作時，白色區域是我們想要的，灰色區域是我們半需要的，黑色區域是我們不要的，也就是說，在PS里，進行通道操作時，白色區域認為有，黑色區域認為沒有，灰色區域認為半有。另一個重要的地方就是適用于圖層中對于黑白灰圖像的一切操作都可用于通道操作中。

（二）在進行圖片的色彩調整時，要理解下方幾個概念：

1．圖像的色彩模式：

1）RGB彩色模式：又叫加色模式，是屏幕顯示的最佳顏色，由紅、綠、藍三種顏色組成，每一種顏色能夠有0-255的亮度變化。

2）CMYK彩色模式：由青、品紅、黃和黑色組成，又叫減色模式。一般打印輸出及印刷都是這種模式，所以打印圖片一般都采用CMYK模式。

3）Lab彩色模式：這種模式透過一個光強和兩個色調來描述一個色調叫a，另一個色調叫b。它主要影響著色調的明暗。一般RGB轉換成CMYK都先經Lab的轉換。

4）索引顏色：這種顏色下圖像像素用一個字節表示，它最多包內含256色的色表儲存并索引其所用的顏色，它圖像質量不高，占空間較少。

5）灰度模式：即只用黑色和白色顯示圖像，像素0值為黑色，像素255為白色。

6）位圖模式：像素不是由字節表示，而是由二進制表示，即黑色和白色由二進制表示，從而占磁盤空間最小。

2．HLS(色相、亮度、飽和度)原理

1）色相是顏色的一種屬性，它實質上是色彩的基本顏色，即我們經常講的紅、橙、黃、綠、青、藍、紫七種，每一種代表一種色相。色相的調整也就是改變它的顏色。

2）亮度就是各種顏色的圖形原色的明暗度，亮度調整也就是明暗度的調整。亮度范圍從0到255，共分為256個等級。而我們通常講的灰度圖像，就是在純白色和純黑色之間劃分了256個級別的亮度，也就是從白到灰，再轉黑。同理，在RGB模式中則代表各原色的明暗度，即紅綠藍三原色的明暗度，從淺到深。

3）飽和度是指圖像顏色的彩度。對于每一種顏色都有一種人為規定的標準顏色，飽和度就是用描述顏色與標準顏色之間的相近程度的物理量。調整飽和度就是調整圖像的彩度。將一個圖像的飽和度調為零時，圖像則變成一個灰度圖像。

4）另外還有一個概念，就是比較度。比較度是指不一樣顏色之間的差異。比較度越大，兩種顏色之間的相差越大，反之，就越接近。如，一幅灰度圖像提高它的比較度會更加黑白分明，調到極限時，變成黑白圖像，反之，我們能夠得到一幅灰色的畫布。

歸納言之，一個色彩調整問題用曲線、色階、色相、飽和度和色彩平衡這五個手段，就必須能解決。而且一切調整工作都絕對應當在調整圖層（可變蒙板）上進行。這樣做有四大好處：色彩調整的每一步都是不可逆的，使用調整圖層，使逆過程成為可能，歷史記錄遠遠不能望其項背。耗時越多的色彩調整，圖像損失越大，使用調整圖層，完全避免了這一弊病。操作者能夠透過圖層開關，逐一比較每一塊蒙板的作用，這對于總結經驗有不可替代的重要作用。調整圖層能夠簡單重現或者拷貝，這對于成組成套成系列的色彩調整極其方便，你只要精心做好一張就能夠了，其余的，統統依樣畫葫蘆。誰也沒有把握能夠一次就將圖像調整得十分完美，所以，除了養成良好的備份習慣之外，最好是能使用調整圖層的時侯盡量使用調整圖層，這樣能夠避免圖像損壞的損失。而且更重要的是，你能夠在創作過程中隨時做出新的調整而不必擔心圖像的損壞。

對那些正在學習PS或正準備學習PS的人，我有以下幾點推薦。

首先，不能有畏難情緒，千萬不要被PS的表象——繁多的工具嚇到。要明白千里之行始于足下，只要你堅持不懈，循序漸進。采用逐個擊破，有計劃有步驟地學會每個工具的功能與使用方法。在學的過程中必須要思考如何應用，注意觸類旁通。其實，學著學著，你就會發現一些工具的用法有很多相同的地方，例如仿制圖章工具和修復畫筆工具的用法基本相同。

其次，得想方設法提高自我的興趣。大多數人都喜歡欣賞漂亮的照片，何不自我動手美化自我的照片，讓自我搖身一變，比那些明星還要美麗。這樣既能夠強化自我原有的知識結構體系，又能激發自我追求新的知識的欲望，何樂而不為呢？

再次，最好獨立地做一些創造性的作品。堅持這樣，在不知不覺中，就會很簡單地把所學知識納入長時記憶系統。

最后，最好帶上藝術家般的挑剔眼光來分析作品，總結技巧。還要適時地與同學老師朋友交流交流，發現別人出色的地方，多多學習學習；也要善于發現別人的不足之處，吸取經驗教訓。當然，也可充分利用網絡資源來擴充自我的知識體系。但我不是個性鼓勵大家過分利用網絡資源，因為我總覺得上方沒什么個性優秀的作品，沒必要浪費太多的時光在上方。（這僅僅只是我個人的看法）

PS作品要有生命力就務必有一個好的創意。創意是老師上課時強調的一項，他說學PS不是在于把所有的工具都有深入去了解，只要把自我常會用的會用就能夠了，因為只有創意也能夠做出一副好的作品來的，老師為了說好色彩，在上課時就把運動會的事說了，讓我們有一個所謂的概念。色彩應用是圖形圖像處理和制作的一個重要環節，色彩應用搭配的好能讓人產生一種舒適的感覺，作品的美感有感而生，作品也就談不上什么感染力。色彩的應用搭配不僅僅要平時留心觀察身體的事物，還在于多練習。留心觀察才會明白什么地方用什么色彩能到達最好效果。色彩應用搭配不可能一下子學好，而是一個比較漫長的過程。

總結：

photoshop只是一個工具而已，它也要靠人來操作，不要把它看的太神秘，不感去打開，認真的做。還有不要死看書，聽理論。那時沒有用的，看十本書，還不如親手做一做，做不好也不要氣餒。因為你從失敗中得到了經驗。試圖掌握photoshop的每一個功能，熟悉每一個工具的運用。拿到一個例子的時候要分析圖形中的每一個元素，（不要看不起每個圖形的元素，每個復雜的圖形都是由簡單的元素構成的）需要用到什么工具。大概在腦子里有個印象，做起來就會比較順心，但是"認真"和"耐心"還是少不了的。還要學會請教老師和同學問題，不懂――不回的問題就要問。要時常總結、吸收自我和其它人的小敲門、技巧。用一個小筆記本計下來。要學會搜索，找一些photoshop好的例子，自我琢磨，嘗試著去做一下。

學習photoshop不僅僅要懂的技術，更不能缺少藝術和創意，思維要有所發散。能做出好的作品。

簡單的來說就是"多練習""有耐心""有藝感""有創意"。